近几年文创产品快速发展,促进博物馆、文化市场、创意公司等越来越多的机构投身到产品的设计开发中,而在文创衍生品受捧的背后,存在的问题也日益明显,加一加一根据行业经验,分析市场需求,总结出文创衍生品开发的商家大都存在以下问题。
一、同质化现象严重
在衍生品日益受捧的今天,各家机构和企业在寻找适合自身发展的机制上取得了初步成果,但是依然存在诸多问题被消费者所诟病,市面上文创衍生品普遍存在着同质化的情况,不少衍生品都难以跳脱出钥匙扣、手机壳、书签等载体的呈现,甚至一些衍生品仅仅只是符号和图案的区别。
二、高昂的开模费把创意拒之门外
在博物馆衍生品发展的大时代里,作为非盈利性博物馆,也同样在文创衍生品方面存在着一些困惑,一方面,能够为博物馆提供服务且信誉、质量、口碑等方面都合格的文创企业相对较少,团队的设计理念也相对固化。另一方面,非营利性博物馆对文创衍生品的开发有许多政策限制,开发产品需要严格报批。此外博物馆多依靠**财政拨款,较低的薪酬难以吸引人才的流入。
三、原创产品缺乏有效保护
版权是文创衍生品市场发展过程中无法忽略的一个话题,在文创衍生品发达的地区,故宫博物院文创产品,正是依赖于完善的版权机制,才使得各个产业链上各个环节相辅相成,从而带来巨大的经济效益。但从目前的情况来看,由于缺乏完备的版权管理机制,原创者的设计无法实现有效的经价值,对原创者积极性造成了一定的创伤。
四、传统技艺难入年轻市场
如今的衍生品市场主要受众是年轻群体,怎样将产品更加贴近年轻市场是大多数企业的诉求。尤其对于景泰蓝、漆器等传统技艺的企业来说,文创产品营销,它们迫切希望能够找到合理的方式既能保留传统技艺又能填补年轻市场的空白。
博物馆需要什么样的文化创意产品。
从行业特点来讲,为了更好地服务公众,博物馆首先要有更多更好的文化产品。
在江苏,我们认为博物馆的文化创意产品是博物馆内所有创造性劳动的产物,因此将试点开展的文化创意产品确定至少有以下三个方面:
原创展览
教育服务项目
文创衍生商品
也就是
一要做好展览,要把之间的相互关系了解清楚,浓缩成一个主题,文创产品方案,然后把这个主题和之间的相互关系告知观众,通过创造性劳动做出来的展览是的文化产品;
二要有具有教育意义的文化服务项目,专题导览、个案教学、体验式活动、特色体验营等,都应该成为博物馆教育服务的重要且长期的品牌项目,要通过文化创意,使其既有教育意义,又具艺术力和体验真实感,成为具有创新意义的文化创意产品;
三是要有好的文创衍生商品,要把传统的文化符号应用到文创产品中,并且能够融入今后的生活,要把“*传统和地域文明”带回家,或者说是把博物馆的展览、、反映的社会思想带回家,要通过博物馆的文化底蕴、器物的形象图案,设计出具有一定用途的东西,既用起来称心如意,又具有中国风格。
随着时代的发展,人们在注重生活品质的同时,也在提高自身的修养。艺术品也逐渐走进了人们的生活,不管是生活小用品,还是家里的装饰,大家都会选择一些比较好看的字画,带有脸谱的筷子,龙猫的玩偶,小黄鸭的存钱罐等,这些物品都是属于文创产品,那么文创到底是什么?
文创产品是是一种在经济**化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业,强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的延伸出来的产品。
文化创意产业广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
现在大家在艺经经网站、淘宝、旅游景点的礼品店等所看的龙猫水杯,小风扇,文创产品调研,书签等等,这些都是属于文创产品。
简单来说文创产品就是艺术品,文化的延伸品。中国作为四大文化古国之一,数千年遗留下来的文化传统,在时间的包装下,去之糟泊取之精华。故宫不再是仅仅是建筑物,他可以是你手中的铅笔,模型,甚至是胶带。
看似简单的东西,后背蕴藏的几千年的文化,文创产品不仅仅只是为了宣传文化或者艺术品。他更像是文化和艺术品的两一种表达方式,以另一种方式延续的他的生命和意义。