“博物馆文创不只是卖萌,而是要更深入地挖掘文化内涵。”?殷秩松说,这需要花费时间精力做好大量基础工作,比如在传统的学术研究基础上建立IP图库、提炼核心品牌、结合历史进行故事再创作等。“练好内功才能可持续发展,否则会过度消耗博物馆品牌。”
设计人才短缺是文创产业发展的一大瓶颈。殷轶松指出,文博机构应积极调动社会力量参与文创,比如创意达人、志愿者、科技公司等。 天猫服装服饰事业部总经理尔丁表示,天猫将推动各行各业的设计人才与文博机构开展合作,共同推出更有创意的产品。同时还将建立文创新品研究中心,运用海量数据系统化地分析应该生产什么样的文创品。
殷秩松认为,博物馆文创应首先考虑场景创新,“不再是传统的看看展览然后出来买纪念品,而是要拉近与大众的距离,建立情感连接,将博物馆与生活方式相结合。” 《新文创消费趋势报告》指出,未来博物馆文创市场将具有更大的经济价值、更深的文化内涵、更好的文化体验、更强的产业生态和更完善的产业链。
“博物馆是文化富矿,做好传统文化IP转化,让中国的文创产品抓住年轻人的心,并获得海外消费者青睐,这对于提升文化自信具有重要意义。”殷秩松说。
文创是当今中国的一大热点话题,它在国外更不陌生,英国、韩国、美国、日本、芬兰、法国、德国、意大利、澳洲、荷兰、比利时和瑞士等都在大力推动文创创意产业的发展。
但在国内,文创的定义还非常的模糊,甚至还有很大的一部分人群根本不知道什么是文创。
关于文创
01
文创发源自英国
英国是早执行「文化创意产业」概念的国家,因为英国本身拥有悠久的历史文化资产,高水平的人文素质,以及高度资本化的文化工业。1997年英国工党Tony Blair上任后宣布成立文化、媒体暨体育部(Department for Culture, Media and Sports),推动英国成为国际间的文创**。
02
核心文创产业「精神」
英国学者David Hesmondhalgh认为,文创产业应分为「核心文创产业」及「周边文创产业」。
「核心文创产业」重点在于对「精神」的高度诉求,为了引起受众的心智反应,故宫博物院文创工艺品营销,因而充满丰富的表征意涵。
如歌曲、小说或表演等,每个人都能根据自身经验及感受加以解读,例如:广告、影视、网络、音乐、出版、游戏等,均属「核心文创产业」。
03
周边文创产业「仰赖精神」
如果说,「核心文创产业」所的完全是「精神」本身,那么「周边文创产业」则可能是部份地「精神」,或者高度仰赖「精神」,或者是为「精神」而服务。
例如:软件,是高度仰赖创意的;运动、旅游,可以让人得到情绪上的放松,是为人的精神层面而服务;建筑、手工艺、时尚,本来的功能是物质性的,但掺入了大量精神性的成份,从需求的角度来看,人们买房子或衣服,除了考虑功能性,可能更在意其外观。
当人们对某些产品的美感追求追赶了实用价值时,这些产品就能被纳入文创产业的领域。
*大学文化经济研究院和天猫联合发布了《新文创消费趋势报告》,数据显示: 全中国,带货的历史人物是乾隆皇帝!乾隆是响当当的“带货王”! 打开网购App,搜索关键词,你会发现和乾隆有关的周边,不止是我们想象中的贴纸、、手办这些,还有茶包、帆布袋、衣服等等,简直是承包了生活用品和文娱用品。
乾隆在《多禄图》中所画的鹿图案,做成了可爱的帆布包。图/故宫淘宝 在带货界,乾隆是当之无愧的流量King,无论是搜索量、成交量还是货品量,每一项指标都是的水平,数据显示,他的带货能力是唐伯虎的10倍。
在乾隆成为流量的背后,是整个博物馆文创产品市场的较速增长。阿里零售平台数据显示,2019年实际购买过博物馆文创产品的消费者数量已近900**,相比2017年增长**过4倍。