在粉丝数上,故宫文创甩开其他博物馆文创品牌一大截。 当名画上的人物打破次元壁 在新文创时代,次元壁就像是纸糊的,一戳就破。 如果中国的“带货王”乾隆皇帝遇上国际组的天才画家梵高,到底谁会在这场battle中获胜?
来自《新文创消费趋势报告》的数据给出了答案:梵高才是那个撬开我们钱包的人。 比起乾隆皇帝,梵高这个IP的优势在于可开发的品类更丰富更,除了折扇、手办、贴纸这些文创产品,梵高的周边可以说是遍地开花,Kindle、香薰、高跟鞋、丝巾等应有尽有。 随处可见的《星夜》。 现在想要动摇梵高“带货一哥”的位置还是有些困难,毕竟这是一张用在哪都很合适的名片,光是他的自画像以及那幅举世**的《向日葵》就已经被很多文创品牌“用滥了”。
看完国际组的种子选手梵高,我们把目光转到国际组的博物馆文创产业。 把国内和国外的博物馆文创放在一起对比,我们会发现两者间还是存在一定的差距,就像单霁翔所说的:“目前我国博物馆文化创意产品研发经营整体水平不高,与发达国家和地区的博物馆相比差距很大。”
小巧可爱的大秦勇士星钻积木,隽秀清雅的秋兴八景图笔墨套装,飘逸华美的敦煌壁画图案丝巾……近日,首届天猫新文创大会在北京今日美术馆举行,多家文博机构展出的文创产品设计感十足,吸引了许多人观赏、拍照。
*大学文化经济研究院与天猫联合发布的《新文创消费趋势报告》指出,近几年博物馆文创市场呈高速增长态势,越来越多的消费者喜欢在网上购买文创产品,文创已成为链接博物馆与年轻人的新方式。随着文博行业发展和全社会消费升级,博物馆文创产品成为文化消费领域“新宠”。《新文创消费趋势报告》显示,近两年电商平台文创产品成交规模爆发式增长,淘宝、天猫平台2019年的成交规模相比2017年增长了3倍。
过去一年,淘宝、天猫博物馆旗舰店的累计访问量达到16亿人次,是全国博物馆线下接待人次的1.5倍,其中有1亿用户是“90后”。数据表明,上网买文创已成为年轻人的消费新趋势。
段子手”单院长的话除了幽默还很中听。这个差距并不仅仅是指营收方面,更大的差距是文化创意产业链尚未完全打通,营销方式相对来说还是比较单一。 位于美国纽约的大都会艺术博物馆是世界上大的艺术博物馆之一,陈丹青这么评价它:“大都会艺术博物馆,是我至今没有毕业的大学。”而它对自己的定位是“世界上伟大的百科全书式的艺术博物馆”。
大都会艺术博物馆总计开发的艺术衍生品数量多达2万余种,产品种类囊括了首饰珠宝、服饰、手表、家居用品等,单是艺术衍生品一年的销售金额,故宫博物院文创产品制造企业,就高达4亿至5亿美元,占其全部收入的80%。 博物文创承包你的衣食住行。图/THE MET Store 想要戴名画里的同款项链?很简单,大都会艺术博物馆就能满足你的设想,它按照名画人物的项链款式,开发了女性饰品系列,就是不知道戴上这些项链后,能不能上演穿越剧经典的那一幕——从现代穿越到画中的世界。
在宣传营销上,国内的博物馆大概很难与大都会艺术博物馆媲美,每年热闹的时尚派对Met Gala,这个被称为“时尚界奥斯卡”的慈善晚宴,其实全名就叫做大都会艺术博物馆慈善晚宴。 今年五月,在被Met Gala红毯秀刷屏的同时,大都会艺术博物馆旗舰店了五十多件新品,发布的产品延续了晚宴的主题“Camp: Notes on Fashion ”(坎普:时尚笔记),比如布龙齐诺经典画作T恤,还有其他一些坎普风十足的袜子、水杯、钥匙扣等等。